Gruppo di Lettura di Rozzano

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Sun, 25 Oct 2009 10:54:00 +0000

LA BIBLIOTECA INCONTRA ...

In un tiepido pomeriggio d’Ottobre la sala grande del Centro Culturale Cascina Grande di Rozzano era gremita all’inverosimile per ascoltare Canti e Racconti uno spettacolo con protagonisti Andrea Vitali, famoso medico-scrittore di Bellano uno dei cinque finalisti del recente Premio Campiello, e il complesso SULUTUMANa (a finale minuscola, non è un refuso, tradotto dal dialetto lombardo in italiano “Sul divano”).
Quattro racconti letti dall’Autore accompagnati dalle musiche composte e interpretate dal quintetto “valassino” che hanno stregato il pubblico il quale ha ricambiato con lunghi scroscianti e sinceri applausi.
Andrea Vitali, lo diciamo per chi ancora non avesse letto niente di lui (ahi ahi !!), ha una scrittura straordinariamente asciutta, essenziale, ma efficace, sono colpi di rasoio o di fioretto a seconda dei casi; due parole scritte come lui sa, hanno una potenza descrittiva migliore di due pagine di certi altri autori. Le storie sono ambientate a Bellano e dintorni, sulla riva orientale del lago di Como e quasi sempre ha il vezzo (meglio dire la qualità) di concluderle con una battuta o una situazione di sottile ironia; quando usa doppi sensi non sono mai sguaiati e il sorriso sorge senza urtare la sensibilità del lettore.
Al termine ancora applausi e complimenti con autografi sui libri e sulle copertine dei CD dei simpatici protagonisti.

A cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Thu, 22 Oct 2009 12:58:00 +0000

ATTENZIONE !!!!

L'INCONTRO DEL 27 OTTOBRE E' RINVIATO A DATA DA DEFINIRE

PER FAVORE FATE PASSAPAROLA

GRAZIE

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Fri, 25 Sep 2009 14:34:00 +0000

DIRETTAMENTE DALLA PENNA DI FRANCESCO ...

Paolo MAURENSIG
LA VARIANTE DI LUNEBURG

Editore Adelphi

Lo scacchista non può concepire la vita senza il campo di battaglia della scacchiera. IL gioco è cruento e la leggenda vuole che sia costata la vita al suo stesso inventore. Chi ne è preso dalla passione rimane ad esso indissolubilmente legato in modo totalizzante se non distruttivo.
Chi narra è l’ebreo Tabori che cerca da decenni senza successo il suo aguzzino nazista che nel campo di concentramento lo aveva costretto a giocare a scacchi, ponendo come posta la vita dei suoi compagni di sventura. Ad ogni sconfitta di Tabori ne venivano giustiziati un numero crescente in progressione geometrica. In tal modo l’ufficiale nazista si assicurava che l’ avversario giocasse non per compiacerlo ma bensì al massimo delle sue capacità di grande giocatore, qual’era stato prima del suo internamento.
L’occasione per scovarlo gliela offre un ragazzo adolescente molto dotato al quale egli insegna tutta l’arte del gioco, compresa una originalissima variante che “ implica il sacrificio di un cavallo, dopodiché si precipita nel caos, ma conoscendone le conseguenze si può contare di uscirne vittoriosi otto volte su dieci”. Sarà questa variante adottata da Tabori al tempo dell’internamento ed ora dal giovane Mayer nei tornei internazionali a funzionare da esca .
L’ex ufficiale nazista, divenuto facoltoso imprenditore con lo pseudonimo di Frisch, ma rimasto accanito appassionato di scacchi, ne parlerà nella sua rivista di scacchi , permettendo così a Tabori di identificarlo. Sarà il giovane Mayer a recapitare a Frisch come segno di riconoscimento un cencio a forma di scacchiera dei tempi dell’internamento. E Frisch si suiciderà dopo avervi giocato in solitudine “ la sua ultima partita: quella con la morte.”
E’ un romanzo che coinvolge come un giallo, di cui mi pare abbia la struttura, con indizi significati e considerazioni che si apprezzano appieno solo con una seconda lettura, almeno della prima parte. Così è successo a me.
Importante, puntuale e convincente l’ambientazione storica delle vicende nel grande ed affascinante mondo degli scacchi di cui fa rivivere imprese straordinarie e protagonisti storici. Di questi sa cogliere ed infondere nei suoi personaggi le grandi genialità, le passioni, le fragilità psicologiche, gli incubi e le tremende solitudini. Tabori è solo nella ricerca ostinata del suo aguzzino e nel concepire il piano per scovarlo. Mayer si riduce ad una solitudine degradata e vagabonda dopo la scomparsa del suo maestro. Frisch coltiva in solitudine la passione per gli scacchi, seppellito nel suo mondo dorato sotto falsa identità.
E ci sono anche pagine tremende, quelle che parlano dell’odio montante che ha coinvolto intere nazioni negli anni trenta, del fatalismo degli ebrei, della ferocia nazista nel demolire le personalità delle vittime ridotte a vedere negli aguzzini delle deità per il loro potere di vita e di morte . Parlano del calvario del recluso fino alla insensibilità al dolore come condizione per la sopravvivenza. E’ sempre con stupefatta partecipazione che leggo pagine così coinvolgenti della ricostruzione storica ed ambientale di quella immensa tragedia dell’umanità. Ed a questo proposito per capire e sapere di più vorrei raccomandare due romanzi dal preponderante contenuto autobiografico: Helga Schneider “Lasciami andare madre”; Imre Kertész (premio nobel) “Essere senza destino”. La prima ha avuto una madre fanatica nazista , che tale è rimasta anche dopo tanti anni . Il secondo racconta la sua shoah attraversata con la sua vita ed i suoi occhi di adolescente.

Mercoledì 23 settembre 2009

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Thu, 24 Sep 2009 06:04:00 +0000

La variante di Luneburg
Paolo Maurensig - Adelphi
www.adelphi.it

Il libro, poco meno di cento cinquanta pagine, ha, non solo come motivo conduttore il gioco degli scacchi, ma tutte le peculiarità ad esso collegate.
Inizia come un buon giallo presentandoci un cadavere e l'incredulità delle persone vicine alla vittima.
La storia è costruita sapientemente tra presente, passato, informazioni e accenni che l'autore ha disseminato lungo tutto il libro, filosofia di vita e di morte, psicologia dei personaggi coinvolti.
Il motivo scatenante la morte di Frisch è da ricercare in un campo di concentramento di Bergen Belsen dove un giovane maestro, un ragazzo molto promettente tanto da essere considerato un maestro nonostante la giovane età, si trova rinchiuso costretto ai lavori forzati, ai digiuni e alla lotta quotidiana per la sopravvivenza; per non impazzire il giovane si rifugia negli scacchi giocando innumerevoli partite figurandosele nella mente. Un giorno, il giovane maestro viene chiamato a giocarne una vera, gli viene concessa una sistemazione migliore, pasti decenti: l'apparente buona sorte è pagata a caro prezzo: il pegno per ogni partita persa è la morte di prigionieri uccisi con progressione geometrica (prima una poi due e poi quattro...), la stessa progressione della leggenda che era costata la vita all'inventore del gioco degli scacchi.
L'enorme peso psicologico lo costringe a lottare con tutte le sue forze fino a quando il campo viene liberato dagli Alleati.
La vita riprende fino a quando un giorno a uno dei tavoli da gioco...

Un libro che ha appassionato tutti i presenti, una scrittura asciutta, una trama intrigante, indizi sapientemente disseminati lungo tutta la storia. Ogni lettore ha saputo trovare frasi chiarificatrici di questa o quella teoria. La morte di Frisch è stata causata da un altro essere umano? E' un omicidio, un suicidio, è colpa degli scacchi?
Appassionati di scacchi hanno trovato "vecchi amici", il dramma dell'olocausto ha portato alla luce esperienze familiari, ferite mai chiuse, domande a cui nessuno ha ancora dato una risposta.
La bellezza di questo romanzo ha spinto alcuni lettori a leggere un altro testo dello stesso autore: "Canone inverso": la storia di un violino acquistato in un'asta. Ricky Tognazzi ne ha tratto un film.

Prossimo incontro
martedì 27 ottobre 2009
Mal di pietre di Milena Agus

a cura di Lucia e Alberto

Poesia Narrativa e Scrittura Creativa

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Wed, 02 Sep 2009 07:02:00 +0000

Sono aperte le iscrizioni alla sesta edizione de:

POESIA NARRATIVA '900 ITALIANO
&
LABORATORIO DI SCRITTURA CREATIVA

sabato 17 ottobre 2009 - sabato 7 novembre 2009 - sabato 12 dicembre 2009
sabato 9 gennaio 2010 - sabato 6 febbraio 2010 - sabato 6 marzo 2010
sabato 10 aprile 2010 - sabato 8 maggio 2010

I corsi si terranno presso il: Centro Culturale Cascina Grande
Via Togliatti - 20089 Rozzano (Mi)

Corso di Poesia Narrativa '900 italiano
Sabato mattina dalle ore 11.00 alle 0re 13.00 - euro 100,00

La poesia deve considerarsi necessariamente un mezzo espressivo separato dalla prosa?
Un testo poetico può produrre narrazione, può trasmettere al lettore un racconto, una storia, pur rispettando i codici stilistici inerenti al fare poesia? Per rispondere a queste e altre questioni legate allo statuto e alla fruizione della poesia, si propone un percorso che attraverso il Novecento, in particolare la seconda metà del secolo, arriva fino ai nostri giorni, un percorso in cui alcuni testi selezionati di otto grandi poeti consentiranno di individuare una linea della produzione poetica che abbandona in gran parte l'idea orfica legata al gesto poetico per avvicinarsi invece a una forma di poesia esperienziale, sia nei contenuti sia nella forma, una prassi in cui la contaminazione con la lingua parlata e con molti stilemi mutuati dalla prosa ha dato via a testi poetici che confinano, e anche sconfinano, in ciò che chiamiamo convenzionalmente narrazione.
Si leggeranno e si discuteranno testi di Guido Gozzano, di Eugenio Montale, di Giorgio Caproni, di Pier Paolo Pasolini; è prevista una panoramica sulla poesia italiana contemporanea al femminile con testi di Patrizia Valduga, Antonella Anedda, Silvia Bre, Elisa Biagini, Roberta Dapunt.

Laboratorio di Scrittura Creativa
Sabato pomeriggio dalle 14.00 alle 17.00 - euro 160,00
Sulla base della guida e delle suggestioni del docente, si darà corpo a un work in progress che, attraverso una serie di tappe successive in cui si toccheranno tecniche narrative ed espressive differenti, porterà alla stesura di un testo narrativo. Durante ogni incontro verranno letti e commentati i lavori di ciascun partecipante, svolti nel tempo tra un appuntamento e quello successivo, che avrà così modo di confrontare l'esito del proprio lavoro con la valutazione del docente e con il parere dei compagni di percorso. Il laboratorio è rivolto a tutti coloro che coltivano la passione per la scrittura, che hanno il piacere di condividerla e che la vivono cone una costante tensione conoscitiva.

Docente: Francesco Pettinari. Laureato in Filosofia, ha frequentato il Master in Tecniche della Narrazione della Scuola Holden di Torino. Conduce gruppi di lettura presso il Circolo dei Lettori di Torino, collabora con la casa editrice Einaudi, con la rivista L'Indice dei Libri del Mese, con la scuola Holden e, dal 2004, con l'Associazione Culturale Amici della Biblioteca di Rozzano.

Contatti per informazioni e prenotazioni
Lucia 347 8700437
amicicascinagrande@virgilio.it
biblioteca di Rozzano tel. 02 8925931

A cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Thu, 02 Jul 2009 07:03:00 +0000

PRIMA SERATA

INCONTRO CON GLI AUTORI

ORGANIZZATO DALLA ASSOCIAZIONE AMICI DELLA BIBLIOTECA CASCINA GRANDE ROZZANO

Ospiti della Biblioteca Cascina Grande di Rozzano, gli Amici della Biblioteca mercoledì 1 luglio, hanno invitato due studiosi per la presentazione dei loro recenti lavori dedicati alla mente umana.

ANDREA LAVAZZA, giornalista, caporedattore centrale ed editorialista del quotidiano "Avvenire" ha pubblicato con l'editore Bruno Mondadori: "L'uomo a due dimensioni - Il dualismo mente-corpo oggi"

Secondo il filosofo americano John Searle, "il materialismo è la religione del nostro tempo, almeno per la maggioranza di coloro che studiano la mente. Ed è accettata senza domande", in realtà, far dipendere la ricchezza della nostra vita interiore soltanto dal cervello si scontra con il senso comune e solleva notevoli problemi filosofici. L'alternativa a tutto ciò è il dualismo, che salva l'autonomia della mente. Questa posizione, espressa in forma moderna da Cartesio, è però spesso trascurata in Italia (ma non nel mondo anglosassone, dove il dibattito si svolge apertamente). Si propone dunque la prima raccolta nella nostra lingua dei più importanti esponenti del dualismo contemporaneo. Tra gli autori, si segnalano David Chalmers, Richard Swinburne, Jonathan Lowe, Charles Taliaferro. Il volume colma una lacuna nella letteratura filosofica, è destinato a diventare un punto di riferimento, ma si candida anche a "muovere le acque culturali" per il suo tema e le sue argomentazioni. Costituisce in qualche modo un'"eresia" per la scienza, benché sia un testo rigoroso, equilibrato e ben incardinato nella metodologia della filosofia analitica. L'ampia introduzione di Andrea Lavazza ne permette comunque l'accessibilità a un pubblico ampio e la prefazione di Michele Di Francesco illustra il valore scientifico e l'utilità didattica dell'opera.

RICCARDO MANZOTTI, ingegnere elettronico, laureato in filosofia, dottorato in robotica, attualmente docente IULM a Milano, ha scritto, con Vincenzo Tagliasco, "L'esperienza, perchè i neuroni non spiegano tutto" editore Codice.

Che cos'è l'esperienza? Come può un organismo fare esperienza? Si tratta di uno dei problemi scientifici fondamentali: le neuroscienze stanno indagando i meccanismi che trasformano l'attività neurale in esperienza. Nei libri di testo si racconta che il cervello riceve segnali che vengono decodificati come esperienze: un odore, un colore, un gusto. Tuttavia nessuno sa come avvenga questa trasformazione. La risposta, come la lettera rubata dell'omonimo racconto di E.A. Poe, potrebbe essere sotto gli occhi di tutti. Un ubriaco cerca le chiavi di casa sotto la luce di un lampione. Quando passa un amico e gli chiede: "Perché le cerchi sotto il lampione? Le hai perse lì?", l'ubriaco risponde: "No, ma almeno qui ci vedo". Cercare l'esperienza solo dentro l'attività neurale potrebbe essere analogo al cercare le chiavi solo sotto la luce del lampione. Per capire che cos'è l'esperienza potremmo avere bisogno di un nuovo punto di vista. Gli autori intraprendono quindi un viaggio, lungo i percorsi della filosofia, della psicologia e delle neuroscienze, per rileggere secondo un'ottica diversa i risultati sperimentali sull'esperienza; immagini mentali, percezione, illusioni ottiche, sogni e allucinazioni, contribuiscono così a fornire al lettore un quadro esauriente di una delle frontiere scientifiche più attuali e affascinanti.

Temi tra i meno facili per un uditorio non specializzato, eppure l'approccio degli oratori è stato magico, le due ore di tempo sono volate; infatti i presenti, affascinati dall'argomento, presentato in modo semplice, con l'aiuto di diapositive e l'aggiunta di qualche aneddoto, sono stati accompagnati con mano sicura fino alle domande finali poste con appropriata cognizione, segno che l'argomento ostico era stato sapientemente reso piano dagli oratori.

Mercoledì 8 luglio prossimo, sempre in sala lettura della Cascina Grande, alle ore 20.45, si replica.

La Dottoressa Elena Greggia parlerà della sua recente opera:

"TUTTO A POSTO" ovvero 100 soluzioni pratiche per organizzarsi e vivere felici.

Sperling & Kupfer editore

a cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Wed, 01 Jul 2009 06:35:00 +0000

Francesco e "LA PORTA"

di Magda Szabò

Il libro racconta la storia di un'amicizia difficile e conflittuale che cresce progressivamente tra due persone : la scrittrice narrante e " la vecchia" Emerenc, due persone che sono una l’opposto dell’altra. Il romanzo è un continuo contrappunto tra la fragilità della scrittrice e l’enorme forza di carattere di Emerenc.
Emerenc è una portinaia e collaboratrice familiare, lavoratrice infaticabile che giganteggia per la sua grandissima dignità: è lei che cerca informazioni sul suo potenziale datore di lavoro, che dice "io non lavo i panni al primo che capita". La dignità non dipende dal lavoro che si fa o dal grado sociale, ma la si costruisce e la si difende.
Il mondo delle idee - valori e giudizi - non viene ad Emerenc da educazione familiare, scuole cultura e religione, ma dalla tremenda scuola di vita che l’ha segnata. E’ anti-intelletuale, è contro tutte le istituzioni, è manichea: distingue tra quelli che tengono la scopa in mano e quelli che fanno scopare.
Amore, come inteso da Emerenc, non è intrusione ma presenza, empatia, compassione (Piatto dell’amicizia), fino al rischio della vita (nasconde il tedesco, il russo, l’avvocato) o all'estrema compromissione di sè (spaccia come sua figlia Evy Grossman). Amore che travalica gli esseri umani e quasi stregonescamente avvince gli animali vicini a lei, che ricambiano (antropologicamente) : la giovenca Viola, il cane Viola, i gatti.
Custodisce il suo mondo dietro una porta che a nessuno è permesso valicare. Disvela la sua storia alla scrittrice man mano che cresce l’attaccamento reciproco. E la scrittrice sarà la sola invitata a varcare quella porta, come suprema dimostrazione d’affetto, quando Emerenc si rende conto che la sua vita si avvicina alla conclusione.
Ma Schopenauer dice che il legame sentimentale rappresenta una aggressione da cui nascono potenziali pericoli. Così a un grande amore corrisponde un grande tradimento: Emerenc, malata, viene tradita proprio dalla scrittrice che farà forzare la porta costringendola a continuare a vivere, contro la sua volontà e disegno.
Alla conclusione del romanzo mi sembra che si imponga prepotentemente un quesito fondamentale: accettare il suicidio di Polett, dopo aver donato alla anziana signorina tutte le amorevoli cure ed amicizia umanamente possibili? Lasciare Emerenc morire tra gli escrementi? O all’opposto impedire il suicidio di Polett e forzare Emerenc a vivere ?
Da un lato c’è la fragile e trepidante scrittrice che mi sembra rappresenti tutte le umane contraddizioni e debolezze; dall’altro c’è Emerenc che nonostante la ruvidezza del carattere sa avvolgere di autentico e compassionevole amore la anziana Polett di cui rispetta la scelta suprema che aiuta a compiere con dignità . Quella stessa Emerenc fa per sé una altrettanto netta scelta di vita che gli altri non rispettano calpestando la sua dignità.
Ognuno ha da fare le sue scelte. Da parte mia non ho dubbi da che parte schierarmi: con la affascinante Emerenc.

a cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Fri, 26 Jun 2009 10:13:00 +0000

MAGDA SZABO'

L'ultimo incontro - prima della pausa estiva - ha visto assoluta protagonista la brava scrittrice Ungherese Magda Szabò con due fra i suoi più belli e ormai meritatamente famosi romanzi.

"La ballata di Iza" - editore Einaudi

Quando muore il marito Vince, un giudice che durante gli anni del fascismo ungherese aveva subito gravi torti, la vecchia signora Szocs si ritrova completamente sola nella modesta casa di famiglia nella campagna ungherese. È allora che la figlia Iza, una dottoressa di successo che vive sola nel rigore di Budapest, decide di portare la madre a vivere con sé. Ma nella nuova casa, perfetta e confortevole come vuole la posizione di Iza, la signora Szocs non si trova affatto a suo agio: tutto è troppo freddo e senza vita, proprio come Iza. E così, a poco a poco, la fragile donna si chiude in un mutismo impenetrabile, affievolendosi inesorabilmente fino al giorno in cui non decide di ritornare al suo villaggio per compiere un gesto inatteso e liberatorio.

"La porta" - editore Einaudi

Due donne che tutto separa, due vite diverse che si scontrano. Magda Szabò descrive la strana relazione che per vent'anni è intercorsa tra lei e la sua donna di servizio. Una donna ruvida, senza età, con i suoi principi e bizzarrie, riservata, e con dei segreti nascosti gelosamente dietro la "porta" eternamente chiusa. Se tra il marito di Magda e la donna c'è subito simpatia, viceversa tra le due donne la relazione è imprevedibile, fatta di litigi, riconciliazioni, di non detto. Poco a poco il loro rapporto si distende, Emerence si vota alla narratrice, il loro legame diventa esclusivo, esigente...

La stesura dei due lavori è avvenuta a distanza di anni: il primo è del 1963 e il secondo del 1987. Al lettore attento non sfugge che M.S. si è evoluta e ha raffinato sia la scrittura che la definizione dei personaggi, invero che Emerenc e la sua padrona, scrittrice (accenno autobiografico), sono al centro assoluto della storia, mentre nel primo Iza e sua mamma spiccano sì, ma è più corale, ci sono altre figure e altre storie che avrebbero potuto essere sviluppate a parte fino a poter dare la trama ad altri scritti.

I due romanzi hanno un unico comune denominatore rappresentato dal tragico rapporto che si trasforma in conflitto tra due donne: Iza e sua mamma nel primo ed Emerenc e la sua padrona, nel secondo. In entrambi troviamo un carattere forte (Emerenc e Iza) che si erge rispetto all'altra donna dal carattere al contrario più fragile (rispettivamente la scrittrice=padrona di casa e la mamma di Iza). Ciò non toglie che non ci siano sentimenti d'amore e/o di profonda amicizia.

Iza è stata paragonata a un soldato che si è battuto/a fin da bambino/a per difendere se stessa e la famiglia dagli attacchi del mondo. Tutto quanto è riuscita a ottenere è il frutto della sua caparbietà, non ultima la splendida e prestigiosa realizzazione del centro termale sorto nel paese natale di Antal, il marito. E' nei rapporti con i suoi cari che invece al contrario fallirà. Antal l'abbandona e la madre, una volta vedova resterà profondamente delusa e attonita di fronte al pragmatismo con il quale Iza ha modellato la nuova vita a Buda alla quale vuole si conformi anche l'anziana madre, sradicata dalla tranquilla vita di provincia.

Ne "La porta" troviamo una M. S. più matura e le figure di Emerenc e della scrittrice sono più approfondite e se nel primo romanzo l'epilogo ha un alone di fatalità nell'incidente mortale in cui incappa la mamma di Iza, in questo invece c'è la certezza che l'anziana domestica, sentitasi tradita dalla persona in cui aveva trovato un porto in cui rifugiarsi dopo le tempeste della sua travagliata esistenza, si lascia volontariamente morire. Magda avrebbe dovuto difendere da occhi estranei quanto la porta aveva da anni tenuto al riparo da occhi estranei il mondo segreto di Emerenc? a costo di rinunciare alla cerimonia formale di consacrazione che la proclamava scrittrice di fama?

Con questo ricco materiale la discussione è stata vivace seppur avvenuta a ranghi ridotti dovuti alle prime partenze verso mari e monti. Come di prammatica si sono formati due fronti ognuno pro o contro la donna definita forte di ciascun romanzo, ritenute causa prima dell'amaro finale di entrambe le storie.

Ci ritroveremo dopo le vacanze mercoledì 23 settembre dopo aver letto, scritto da

Paolo Maurensig

"LA VARIANTE DI LUNEBURG"

editore Adelphi

BUONE VACANZE A TUTTI !

a cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Fri, 12 Jun 2009 14:20:00 +0000

"LE BRACI" di ... FRANCESCO

E’ la storia di una intensa amicizia giovanile degradata nel suo opposto col sopraggiungere della maturità. In una “’Austria felix”, ma già sull’orlo del suo disfacimento, il giovane Henrich appartiene per nascita alla ricca nobiltà, ed in essa vive come naturale vocazione il proprio ruolo di ufficiale dell’esercito, nel mondo sfavillante della corte imperiale. La famiglia del giovane Konrad ha invece sacrificato tutto per far sì che il figlio possa entrare a far parte di quel mondo. Ma Konrad ha doti naturali non consone ad un soldato: ha sensibilità ed inclinazioni musicali , ama la cultura e la lettura. Ma questa ricchezza interiore anziché dare spessore esistenziale alla sua vita, si tramuta segretamente in invidia fino all’odio per la benevolenza di cui il suo amico Henrich è sempre circondato nel bel mondo dell’alta società, dove egli si muove, invece, con rigida formalità e dove trova freddezza e distanza. La situazione si aggrava col sorgere di una segreta intesa amorosa con la moglie Krisztina del suo amico Henrich che ha le sue stesse inclinazioni elettive. Nella semioscurità di un’alba di caccia Konrad punto il fucile verso la nuca dell’amico che si trova sulla traiettoria di un cervo, ma non ha il coraggio di sparare perché “è un vigliacco”. Il tragico gorgo sentimentale risucchia il resto dell’esistenza dei tre personaggi in un romantico destino di solitudine. Konrad scompare per andare a sprofondarsi, in esilio volontario, nell’inferno tropicale della Malesia. Henrich si ritira nel casino di caccia della sua tenuta. Krisztina, rimasta nel castello, si lascia morire in pochi anni dopo la delusione del non ritorno di Konrad e il silenzio di Henrich. Quarantuno anni dopo Konrad, vecchio, si riaffaccia al castello per vedere un’ultima volta i luoghi e le persone dove e con cui ha vissuto quell’unica stagione di passione le cui braci hanno continuato a fiammeggiare nel suo lungo esilio. Henrich, vecchio, lo ha atteso per tutta la vita per avere risposte ai tradimenti dell’amico e della moglie su cui, nella solitudine, ha lungamente meditato.
Tutto il romanzo è una lunga sequenza di sconfitte. Henrich fallisce perché riversa la sua carica affettiva su persone (Konrad, Krisztina) con le quali non può scoccare la scintilla della dedizione reciproca,di amicizia o amorosa, perché manca con esse la affinità elettiva. Le sceglie e le attrae nel suo mondo con la profusione dei suoi mezzi, ma resteranno diverse da lui ed egli non riuscirà a penetrare nel loro segreto e le perderà entrambe. Konrad fallisce perché subisce scelte altrui che gli impongono un ruolo che vive come mestiere e non come vocazione. Ed una volta formatosi il suo carattere patisce il desiderio di essere diverso da quello che è. La tensione emotiva lo trascina nell’invidia e odio verso l’amico sul quale compie, almeno intenzionalmente, il gesto estremo dell’assassinio. Si autopunisce dei suoi tradimenti vivendo per quarant’anni in un ambiente che gli toglie ogni sostanza intellettuale ed artistica.
Il libro è denso di considerazioni filosofiche sulla sostanza dell’amicizia, sul significato dell’uccisione, sulla ineluttabilità del proprio destino, sull’appartenenza alla propria storia, terra , società e cultura .I riflessi autobiografici di uno scrittore fecondo che ha patito l’emarginazione e la separazione anche fisica dalla sua terra e dal suo mondo culturale sono evidenti. Quella intensa nostalgia gli ha ispirato delle sublimi pagine di ambientazione nei luoghi, nel castello e nell’incanto della natura, che traspaiono vivissime come le braci mai sopite nell’animo dei suoi protagonisti.

a cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Sat, 30 May 2009 12:35:00 +0000

BUON COMPLEANNO

BIBLIOTECA CASCINA GRANDE DI ROZZANO

Ricorre in questi giorni il decimo anniversario dell'apertura dell'attuale sede della Biblioteca Comunale di Rozzano; per festeggiare degnamente la ricorrenza tutti i dipendenti , Direttrice in testa, si sono organizzati e ciascuno ha profuso energie e risorse per allestire una serie di appuntamenti in Cascina coinvolgendo tutti, lettori e non.

S'è cominciato venerdì 29 con la performance della compagnia Pane e Mate, mentre sabato 30 ha visto protagonista la nota e brava scrittrice italiana Dacia Maraini presentata da Valeria Palumbo, caporedattrice dell'Europeo.

Nonostante l'orario insolito, sala conferenze gremita per ascoltare le opinioni di Dacia Maraini sui temi del suo libro di recente pubblicazione "Il treno dell'ultima notte" - Rizzoli Editore - innescate dalle domande poste da Valeria Palumbo e, al termine, da alcuni esponenti del pubblico, in prevalenza femminile.

Dalla Shoa alla rivoluzione ungherese del '56, dal Nazismo al Comunismo, dalle deportazioni nei campi di sterminio, alla mafia. Tantissima materia e pochissimo tempo, nonostante le due ore piene dedicate dalle Signore ospiti.

Valeria Palumbo ha letto, con la consueta valente interpretazione, alcuni brani del libro e un paio di poesie - tratte dal volume "Io sono la vostra voce" - scritte da una fra i più importanti poeti del '900: la russa Anna Achmatova.

Al termine autografi e dediche poi tutti a festeggiare con stuzzichini e aperitivi.

a cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Fri, 22 May 2009 02:28:00 +0000

"LE BRACI" di SANDOR MARAI

editore ADELPHI

Benchè pubblicato e probabilmente anche scritto nel 1942, è un libro collocabile, sia per l'aria che si respira, che per i caratteri dei personaggi e le loro vicende, nella letteratura tradizionale romantica ottocentesca. Una storia con l'inflazionato - non primo e nemmeno mai ultimo - triangolo amoroso, interrotto bruscamente con la fuga ai Tropici dell'amante della moglie di un alto ufficiale asburgico.

La vicenda: dopo quarantun anni, due uomini, che da giovani sono stati inseparabili (una di quelle amicizie maschili non meno intense del rapporto fra due gemelli monozigoti), tornano a incontrarsi in un castello ai piedi dei Carpazi. Uno ha passato quei decenni in Estremo Oriente, l'altro non si è mosso dalla sua proprietà. Ma entrambi hanno vissuto in attesa di quel momento. Null'altro contava, per loro. Perché? Perché condividono un segreto che possiede una forza singolare: ""una forza che brucia il tessuto della vita come una radiazione maligna, ma al tempo stesso dà calore alla vita e la mantiene in tensione"". Tutto converge verso un 'duello senza spade' - e ben più crudele. Tra loro, nell'ombra, il fantasma di una donna.

L'Autore ha affascinato il lettore con una prosa limpida, incalzante e allo stesso tempo scorrevole, catturandone l'attenzione con una misurata dose di suspance: assomiglia a un paesaggio a tutti invisibile perchè protetto da una fitta nebbia che pian piano, con lo scorrere delle pagine, si attenua e si dirada fino a dissolversi e disvelare alla fine la realtà. Scopre il passato mentre narra il presente. Magico il capitolo clou quando i due sono entrambi a caccia nel fitto del bosco, fin da prima dell'alba, allorchè Henrik percepisce di avere la canna del fucile di Konrad puntata su di sè.

E' un'opera che ha suggerito in tutti i presenti una serie di domande alle quali s'è cercato, durante il dibattito, di trovare risposte oggettive, senza però raggiungere un'unità nell'esito, cosicchè ognuno ha conservato i rispettivi punti interrogativi suggeriti dalla lettura.

Eccone alcuni. Perchè mai Konrad ritorna dopo 41 anni dal giorno della sua fuga improvvisa e inaspettata? Perchè non risponde alle domande che gli vengono rivolte? Perchè non parla e non interviene nel lungo monologo del Generale? Ha davvero puntato il fucile contro l'amico? Erano d'accordo lui e Krisztina?

E il diario di quest'ultima, conservato per anni, rinvenuto alla sua morte e mai aperto dal marito nel momento in cui finalmente avrebbero potuto entrambi leggerlo e scoprire i pensieri della donna amata da entrambi, viene gettato nel fuoco del camino in cui viene lasciato bruciare fino a diventare cenere.

E' opinione che il Generale sia il "cattivo" in quanto ha abbandonato la moglie, senza perdonarla, ritirandosi a due ore di cavallo dalla villa-castello dove lascia che Krisztina muoia da sola senza mai più rivederla, pur sapendo della sua malattia. Krisztina si è lasciata morire perchè si è sentita abbandonata da entrambi? Konrad è un vigliacco, come nell'accusa da lei pronunciata allorchè si era resa conto che K. era fuggito? Ma non è forse - nella sua presunta vigliaccheria - un uomo che ha voluto - nel momento cruciale - risparmiare la vita a colui che gli aveva manifestato devota amicizia? Konrad stesso ha vissuto con il Generale una situazione difficile da quando, diventato adulto, si era reso conto che verso di lui non aveva più nobili sentimenti e quando l'affinità elettiva dell'amicizia adolescenziale si era trasformata nell'esatto contrario, troppo diversi gli animi e gli ideali tra i due. E' Krisztina la vera e unica vittima? Abbandonata sia dall'amante, fuggito ai Tropici, sia dal marito? E ancora Henrik non è anche lui al tempo stesso "vittima" delle circostanze in quanto aveva sempre nutrito sentimenti di profonda e sincera amicizia per K. e aveva sposato Krisztina per amore e si ritrova senza moglie/amore e senza amico? Konrad fuggendo ai tropici non rinuncia non solo al piacere delle sue aspirazioni intellettuali (la musica, le letture) ma anche all'amore dell'amata? Sono Henrik e Konrad dei reclusi, ciascuno a proprio modo, il primo prigioniero dei ricordi (41 anni di meditazioni e di cupe riflessioni) e il secondo privato dalle sue maggiori aspirazioni (la presenza dell'amante e la possibilità di fare musica e leggere) in questo impedito dal clima dei Tropici avverso e malsano per un europeo?

Insomma mille domande e mille dubbi, tutti soggettivi, suggeriti dalla propria sensibilità e mediati dalle rispettive personali esperienze di vita e di cultura e accordo di tutti, con una sola eccezione, che sia un grande romanzo dal momento che ha suscitato così tante emozioni.

Il 25 Giugno prossimo - alle 20.45 - ci troveremo per la serata che precede la pausa estiva: commenteremo due romanzi di un'altra grande esponente della letteratura ungherese.

Magda Szabò : "LA PORTA" e "LA BALLATA DI IZA"

entrambi editi in Italia da EINAUDI

a cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Fri, 01 May 2009 16:30:00 +0000

LO STRANO CASO DEL CANE UCCISO A MEZZANOTTE

di Mark Haddon - Einaudi

L’approccio al romanzo, causa il titolo e il fatto che il protagonista sia un quindicenne, porta a pensare appartenga al genere della letteratura per ragazzi. Niente di più lontano. E’ una storia con un argomento serio, raccontata con un piglio leggero, spiccata delicatezza e anche humor – ma sappiamo quanto brilli M. H. per questa sua qualità – con il contrappunto di alcune riflessioni scientifiche e filosofiche.
Di tutto questo e di altro s’è animatamente discusso tra la sempre folta rappresentanza del GdL rozzanese.
Per quanto siano lontani tra loro per genere e forma espressiva, è balzato all’occhio di molti che come nell’ultimo letto - “La strada” - anche in questo si possa trovare un parallelo nel comportamento delle madri. Entrambe rinunciatarie e sconfitte, ma per la mamma di Christopher c’è però il riscatto perché riuscirà nel finale a riconquistare il suo ruolo, rinunciando a se stessa, trovando un equilibrio nei difficilissimi rapporti con le manifestazioni emotive provocate dalla sindrome subita dal figlio. La mamma era crollata per il troppo amore che le aveva impedito di accettare la malattia e le conseguenze. Il padre, più pragmatico, era riuscito a sopportare e a mantenere un discreto vantaggio fino a quando, confessando di avere ucciso lui il cane, si aliena del tutto la fiducia di C. La situazione si capovolge al punto che diventa il nemico pericoloso da cui guardarsi e fuggire. Le lettere scritte al figlio e lette da questi in condizioni fortuite sono il salvagente che lo porteranno alla madre.
Ci si è chiesto se il libro sia politicamente scorretto: non è indelicato divulgare al mondo dei lettori le intime sensazioni di una persona malata? Non è sconveniente conoscere attraverso la penna dell’A. e i pensieri di C. come si relaziona con il mondo chi è colpito dalla sindrome di Asperger? Chi ci assicura che non sia solo fantasia di M. H. ?
Se queste e altre domande sorgono al termine della lettura di un libro significa che l’A. ha saputo coinvolgere, non ha raccontato una storia banale, ha raggiunto almeno uno degli scopi che immaginiamo si pongano gli scrittori: suscitare un interesse che si protrae anche dopo, lasciando nel lettore una traccia della suo lavoro.

Prossimo incontro 21 Maggio 2009

Protagonista Sandor Marai : "LE BRACI"

Adelphi

a cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Sun, 26 Apr 2009 08:13:00 +0000

COMMENTO DI FRANCESCO

"LO STRANO CASO DEL CANE UCCISO A MEZZANOTTE"

di Mark Haddon

Einaudi editore

A conclusione della lettura fatta quasi di un fiato di questo “strano caso” mi sono reso conto che Mark Haddon è riuscito ad evaporare la mia ingombrante età di ultrasettantenne per farmi immedesimare nella inquieta e sensibilissima personalità di Christopher Boone, quindicenne autistico che vede e vive il suo mondo con tutte le complicazioni, le idiosincrasie e le paure che la sindrome di Asperger gli ha messo addosso.
Bella l’idea di far vivere l’accaduto del cane della vicina ucciso con una forconata come un giallo con un assassinio ed un morto, anche se questo è solo un cane. L’assassino c’è davvero ed il ragazzo investigatore lo percepisce come tale: malfattore terribile e pericoloso, da cui bisogna difendersi, magari impugnando un coltellino svizzero. Ma costui è suo padre, per cui non gli resta che fuggire di casa ed in un viaggio avventuroso affrontare un mondo che la sua malattia gli aveva precluso, fatto di strade e luoghi sconosciuti, un treno sconosciuto, una Londra con la sua metropolitana sconosciuta, e con la forza della sua intelligenza acutissima raggiungere con successo la madre che lo aveva lasciato due anni prima.
Calati nell’esistenza del ragazzo vediamo ed interagiamo con la realtà in modo straordinariamente più intenso delle persone cosiddette normali. Le quali in confronto sono generalmente banali, spesso rozze se non triviali salvo rarissime eccezioni.
Non è il ragazzo a guarire ma sono invece i suoi genitori che singolarmente , riconoscendo i propri errori, imboccano una via di guarigione ritrovando con lui un rapporto genuinamente ed intensamente più vero. C’è un filo di speranza anche per il ragazzo che, nella ritrovata protezione famigliare, ha modo di mettere a frutto le sue straordinarie doti intellettuali per accedere al mondo universitario. Qui avverrà la sua rivincita, perché studiando e lavorando con adulti ben più anziani di lui guadagnerà quel riconoscimento e quella parità di rapporti umani che la malattia aveva impedito.
Non si può non provare gratitudine verso l’autore che con la sua serietà ,approfondimento e delicatezza ha trovato il modo di farci entrare nello scenario esistenziale di questo handicap. E di farci cogliere la ricchezza di vita per molti versi superiore rispetto a quella che noi, cosiddetti normali, crediamo presuntuosamente di possedere.
Tutto questo lo fa con una scrittura capace di dosare in un ben riuscito contrappunto avventura, ironia e delicata sensibilità che alla fine ci fanno provare profonda simpatia per questo ragazzo che la routine della vita sociale ci fa normalmente percepire come un diverso sconosciuto.

Sabato 21 marzo 2009

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Tue, 07 Apr 2009 18:33:00 +0000

Le figlie di Lilith

di Valeria Palumbo ed. Odradek

Valeria Palumbo e Walter Colombo hanno animato il sabato pomeriggio alternandosi alla lettura di brani, alcuni tratti da vecchi manuali di bon ton, per aspiranti fidanzati e intraprendenti cavalieri altri dal testo: Le figlie di Lilith di Valeria Palumbo. Un fiume in piena di storie di donne che hanno sconvolto abitudini consolidate dando scandalo fino a che i loro modi sono diventati costume. Prostitute d’alto bordo, con tanto di salotto letterario, artiste, attrici, scrittrici, giornaliste che hanno trasformato i costumi dell’epoca dando nuova forza all’emancipazione femminile mentre venivano proiettate sullo schermo le loro immagini.

Ora un giochino per voi, cari lettori, chi ha scritto questa frase?

Gli perdono di avermi sfruttata, rovinata, umiliata. Gli perdono tutto perché ho amato. Non ti difendere figlio perché io non ti accuso. Non parlarmi dell’impero della ragione, della tua vita carnale, della tua sete di vita gioiosa. Sono sazia di queste parole. Da anni ti ascolto dirle… parto da qui domani.

A questa mia non c’è risposta.

E’ morta colei che non meritai.

Un piccolo aiuto lo trovate nel libro. Le figlie di Lilith.

A cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Wed, 18 Mar 2009 13:44:00 +0000

Direttamente dalla penna di Francesco
La strada di Cormac McCarthy

Cormac McCarthy uomo e scrittore di frontiera ha concepito con questo libro di spingersi oltre il confine estremo: quello apocalittico oltre il quale è sprofondata la terra e la sua civiltà per cause imprecisate. Livide giornate senza sole alternate a buio impenetrabile, pioggia, freddo, incendi e cenere che soffoca sono i simboli di una natura che langue senza vita e senza animali da tempo scomparsi o divorati dai pochi esseri umani sopravissuti che si sono degradati dall’imperativo della sopravvivenza fino alla caccia al loro simile e alla ferocia del cannibalismo. In questo ambiente terrificante, camminano a fatica su una strada che va verso Sud tra città fantasma e case saccheggiate, un padre ed il suo ragazzino, che puntano verso la costa , per sfuggire al freddo, alla mancanza di cibo e al pericolo dei loro simili “cattivi”. Un carrello da supermercato , un telo di plastica, delle scatolette di cibo, un accendino, una pistola con due cartucce sono i miseri ed ironici resti di un’intera civiltà, poche cose che essi vanno raccattando e che si trascinano dietro per sopravvivere nella loro transumanza verso un luogo ed un tempo della rinascita sperata. Perché loro due hanno il fuoco della vita dentro, che custodiscono gelosamente con l’amore del rapporto parentale , che fa si che, nonostante la precarietà, ci sia posto nel carrello anche per un libro di storie da leggere al bambino e per il suo camioncino giocattolo. La desolazione di quell’esistenza precaria e pericolosa ha svuotato finanche la memoria della vita com’era. Solo il bagliore della loro fiamma interiore illumina il ricordo della madre del ragazzino e moglie dell’uomo, che li ha abbandonati col suicidio, per non perdere con la speranza la sua sostanza esistenziale di persona. A lui ha lasciato la decisione di ripetere il suo stesso passo con il figlio. Ma lui non si arrende e consuma la sua vita minata dalla malattia in una lotta disperata per portare il bambino alla salvezza. Muore prima di riuscirci, senza nemmeno la consapevolezza di quel fragile filo di speranza che l’autore ci lascia sotto forma di incontro del ragazzino con una comunità di uomini “buoni” che avviene poco dopo.
La scrittura di CMC è qui ancora più asciutta del solito, con dialoghi scarnificati fino all’essenzialità che la penuria delle forze esige. Ma la muta tenerezza e la sollecitudine dei gesti paterni aleggia nella desolazione ambientale, ben ripagata dalla tranquilla fiducia nel padre da parte del bambino . La poesia di quelle sommesse parole scambiate la si percepisce durante tutto l’incerto e pericoloso procedere, come un potente invisibile involucro che li avvolge e li rende capaci di sopportare l’interminabile sequela di sofferenze e tribolazioni, tenacemente determinati a non smarrirsi nella disperazione.
I luoghi non hanno nome. L’uomo non ha nome né sembianze. Il bambino non ha nome, di lui conosciamo solo la magrezza attraverso lo sguardo angosciato del padre. C’è un solo nome: quello del vecchio Ely. Si potrebbero allora cercare delle chiavi di lettura di questo libro senza capitoli.
Con una chiave di lettura filosofica si potrebbe dire che l’uomo senza nome è, nell’eterno dualismo, il principio del bene che lotta con esito incerto contro il principio del male, perché la vita umana, il bambino senza nome, non sprofondi nell’enormità dei secoli bui .
Se la chiave vuol essere metafisica si può intravedere una visione biblica con l’avvento dopo l’apocalisse di un messia, il bambino, che fonderà il suo regno sulle rovine della civiltà terrena.
La terza chiave potrebbe essere quella più semplicemente laica ed evoluzionista che legge questo libro come un’opera visionaria che catapulta l’immaginazione in uno scenario da storia che procede per cicli, con la forza selettiva dei geni che destina una generazione a morire dopo aver assolto al suo compito che è quello di cercare di portare alla sopravvivenza il figlio con il suo prezioso genoma (il fuoco dentro). Ma se non avrà avuto successo un nuovo ciclo potrà forse riavviarsi, se nelle profondità recondite di qualche forra saranno sopravissuti i salmerini che portano disegnato sul dorso il codice della vita, più antica di quella dell’uomo.

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Wed, 18 Mar 2009 11:17:00 +0000

Una lettura superficiale potrebbe portare a classificare questo romanzo tra quelli di fantascienza. Il mondo descritto da C.McC. è solo desolazione, distruzione, senza sole, freddo, sommerso dalla cenere di un fuoco estinto provocato da un disastro planetario sconosciuto.
Un uomo e un bambino viaggiano attraverso le rovine di un mondo ridotto a cenere in direzione dell’oceano, dove forse miraggi raffreddati di un sole ormai livido cederanno un po’ di tepore e qualche barlume di vita. trascinano con se sulla strada tutto ciò che nel nuovo equilibrio delle cose ha ancora valore: un carrello del supermercato con quel po’ di cibo che riescono a rimediare, un telo di plastica per ripararsi dalla pioggia gelida e una pistola con cui difendersi dalle bande di predoni che battono le strade decisi a sopravvivere a ogni costo. E poi il bene più prezioso: se stessi e il loro reciproco amore.
“Ce la caveremo, vero, papà?
Sì. Ce la caveremo.
E non ci succederà niente di male.
Esatto.
Perché noi portiamo il fuoco.
Sì. Perché noi portiamo il fuoco”

La strada è un libro già scritto. Perché è dentro di noi. L’autore ha fatto come Michelangelo, ha eliminato la materia superflua per estrarre quella originaria. La prosa è scarna e asciutta. Al lettore restano le emozioni suscitate dal paesaggio desolato, dai dialoghi essenziali tra padre e figlio che assurge a simbolo della continuità della vita apparentemente giunta all’estinzione secondo i parametri umani.
È un libro da interpretare attraverso i simboli che l’autore ha disseminato in ogni pagina.
Il bambino è indifeso, ha fame freddo, chiede protezione che il padre gli assicura sapendo di essere prossimo alla morte, per garantirgli la sopravvivenza e la continuità della vita. Il bambino è il Messia portatore del fuoco simbolo della speranza che nonostante tutto non si deve spegnere. Attraverso la capacità della natura di andare avanti, di continuare a sopravvivere sotto qualunque forma, di rigenerarsi all’infinito, McCarthy ci mostra un modo di non soccombere anche quando tutto intorno è desolazione e morte. Lungo la strada verso sud, verso il mare (altro simbolo: acqua generatrice di vita) ogni volta che rimangono senza cibo o coperte, allo stremo delle forze la caparbietà che li sorregge fa loro trovare nuove risorse e il viaggio prosegue. Questi eventi altalenanti sono paragonabili alle vicissitudini quotidiane di tutti noi.

Prossimo incontro 22 aprile 2009 ore 20.45
Commenteremo Lo strano caso del cane ucciso a mezzanotte

Mark Haddon - Einaudi

A cura di Lucia e Alberto

Mercoledì, 11 marzo 2009 ore 21,00

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Mon, 16 Mar 2009 15:06:00 +0000

http://www.carlomega.it
A Rozzano il mese di marzo non porta solo la primavera, ma anche una serie piuttosto nutrita di appuntamenti culturali in biblioteca e in Cascina.

"Incanti - musica e versi d'amore"

La fisarmonica suonava con passione e le note si spandevano nell'aria; la voce di Carlo Mega recitava brani di poesia di autori del Novecento italiano: Antonio Porta, Mario Luzi, Cesare Pavese Giorgio Caproni, Lalla Romano e molti altri.
Il pubblico di Rozzano aveva già avuto il piacere di trascorrere una serata in loro compagnia l'ottobre scorso con letture tratte dalle opere di Cesare Pavese.

"Ora che sei venuta,
che con passo di danza sei entrata
nella mia vita
quasi folata in una stanza chiusa -
a festeggiarti, bene tanto atteso,
le parole mi mancano e la voce
e tacerti vicino già mi basta.
Camillo Sbarbaro - Ora che sei venuta - Rimanenze 1955"

"L'amore brucia la vita e fa volare il tempo - Vincenzo Cardarelli".

A cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Wed, 25 Feb 2009 17:34:00 +0000

INCONTRO DEL 19 FEBBRAIO

Accesa discussione su:

“UN CAPPELLO PIENO DI CILIEGIE”

di Oriana Fallaci edito da Rizzoli.

Pareri diversi e contrastanti sull'opera postuma di Oriana Fallaci che appartiene al genere della grande saga famigliare, come lei stessa scrisse sulla copertina della cartella del manoscritto originale giunto agli eredi, dove ha innestato molta fantasia su di un canovaccio arrivatole per tradizione orale da parte dei genitori, degli zii, dei nonni e da lei trasformato in romanzo con l'ausilio di un lungo, difficile e paziente lavoro di ricerca accurata dei dati anagrafici riguardanti i suoi avi per consentirle di ricostruire l'albero genealogico su su fino a circa metà del 1700.
Il risultato è lì da vedere, anzi da leggere: nonostante le ottocento pagine si arriva all'ultima pagina in un fiato. Eventuali momenti di pausa o di flessione passano in secondo piano perchè il ritmo e la capacità di avvincere il lettore prevalgono.

La Fallaci non è certo classificabile tra gli storici, ma dobbiamo riconoscere che le vicende personali dei nonni, bisnonni, trisnonni, arcavoli di O.F. hanno dato il destro di raccontare quasi tre secoli di storia italica, e non solo, in modo accattivante, rendendoli facili al ricordo e meno ostici rispetto a quando eravamo costretti a studiare sui banchi di scuola.
I suoi libri hanno sempre fatto discutere e questo non è da meno. Sono sovente stati ispirati da esperienze giornalistiche personali o da vicende intime sue, come fu il caso di “Un uomo” e di “Lettera a un bambino mai nato”.

Grande giornalista, fra le pochissime donne in questa professione in anni di assoluto monopolio maschile, si fece apprezzare in tutto il mondo. L'evento dell'11 settembre 2001 che sconvolse gli USA e l'Occidente, fece assumere a OF una posizione di assoluta intransigenza avversa la cultura islamica; gli ultimi suoi scritti provocarono polemiche e dibattiti, anche processi, tanto è vero che alcuni dei suoi incondizionati ammiratori si schierarono su posizioni opposte. Come non ricordare lo scambio di lettere con Tiziano Terzani?
La malattia che l’ha fatta soffrire negli ultimi suoi anni - morì nel 2006 - e l'attentato alle Torri Gemelle, le hanno certamente impedito di concludere personalmente l’immane opera iniziata nel 1990 (e forse prima).

Oriana Fallaci ci invita a riflettere: bisogna saper convivere con la morte, perché si vive sapendo che bisogna morire, senza la morte non ci sarebbe - paradossalmente - la vita.
La forma e lo stile, non sempre omogenei, risentono della mancanza di una stesura finale che, ai lettori più attenti, è apparsa in maniera abbastanza palese, ma non in misura inaccettabile.

Le voci in dissonanza hanno parlato di operazione editoriale commerciale, di confusione espositiva: il gruppo di lettura è anche questo. Ognuno dice la propria, sempre nel rispetto dell'opinone degli altri, in armonia collettiva, ogni volta con il desiderio e la convinta intenzione di ritrovarsi il mese successivo per un nuovo stimolante dibattito, come avverrà nel:

PROSSIMO INCONTRO del 17 MARZO

quando avremo letto: "LA STRADA" di Cormac McCarthy - Einaudi editore

FRANCESCO COMMENTA UN CAPPELLO PIENO DI CILIEGE

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Sun, 22 Feb 2009 13:39:00 +0000

Cari amici,

in attesa del post consueto relativo all'ultimo incontro del 19 febbraio, anticipiamo, in proposito, il pensiero di Francesco.

E’ Caterina Zani, “aspra e geniale”, che nel 1785 sposa Carlo Fallaci, “dolce e mediocre”, alla condizione che lui le avrebbe insegnato a leggere e scrivere, la figura che giganteggia nel racconto del ramo Fallaci. E’ lei, discendente da un’antenata, Ildebranda , bruciata come eretica nel ‘500, a portare uno scandaloso cappello pieno di ciliegie al mercato di Resìa per farsi riconoscere dal futuro marito. L’ammirazione per questa contadina insofferente delle costrizioni di classe ( Leggi suntuarie), delle imposizioni della Chiesa, dei soprusi napoleonici traspare in filigrana attraverso il racconto dei Fallaci. Ad Oriana, ragazza, arrivano in una cassapanca le testimonianze dell’imperioso anelito verso il sapere come unico mezzo per liberarsi dal giogo dell’ignoranza che inchioda le classi più umili alla condizione di sudditanza e all’ immobilità sociale. Nell’excursus temporale tra il matrimonio nel 1785 e la morte dei due arcavoli nell’intorno del 1840 scorrono davanti a noi i paesaggi toscani , la vita sociale dei contadini, la storia del Granducato, ma anche le nefandezze dell’Inquisizione e la grettezza delle istituzioni civili, la bigotteria religiosa. E nel godimento del racconto si coglie, a mio parere, la convinta certezza dell’autrice che i genietti di Caterina siano stati trasmessi fino a giungere a far parte del suo DNA .
Il mare è protagonista dei destini e della tragedia del secondo ramo, quello dei Laurano, di cui Francesco, dagli occhi “lucidi, fondi, sconfitti e carichi di una tristezza terrificante” è la figura di riferimento. A causa del mare ha perso il padre, tenuto in schiavitù in Barberia. Per mare va a placare il suo ventennale desiderio di vendetta, andando a sgozzare 20 mori sulle spiagge di Algeri. E’ per mare che incontra la bellissima Monserrat, figlia illegittima e segreta di un grande di Spagna. E’ sul mare che fa fortuna come nostromo negriero. Ed è infine sul mare che perde i suoi quattro figli in un naufragio. Oriana parla di questo ramo con sgomento, quasi da questa coppia sfortunata e infelice fosse derivato tutto ciò che di male le è capitato nella vita. Ma questo ramo le permette anche di mostrarci l’infamia e le tribolazioni dei nazzareni, gli schiavi su cui prosperavano le città del Nordafrica, e più tardi sullo schiavismo nero verso le Americhe. E con questo ramo viviamo infine le vicende di una normale ingiustizia sociale che, con la complicità della Chiesa, privava dei diritti di riconoscimento sociale l’amore e i frutti dell’amore illegittimo dalle caste blasonate.
E’ la povertà a segnare il terzo ramo, quello dei Cantini, ortolani, ammassati in un tugurio a Livorno. Giovanni cerca di uscirne facendo il soldato di rimpiazzo per mangiare carne, avere una divisa con le scarpe e dormire in un letto con le lenzuola. Benessere che paga col rischio della vita passando di massacro in massacro nelle guerre napoleoniche. Oriana ammette che con le imprese napoleoniche sono però circolate le nuove idee figlie della rivoluzione. Mi è capitato di visitare la tomba del Nappa a Parigi, grandiosa e celebrativa, e non ho potuto fare a meno di domandarmi se queste idee avessero davvero avuto bisogno per diffondersi di un megalomane massacratore di milioni di giovani vite, prelevate con la coscrizione obbligatoria in tutti i paesi occupati. Ma questo è un altro e lungo discorso. Intanto le idee risorgimentali di libertà, progresso, unità, indipendenza, riscatto sociale si diffondono prepotentemente in Italia ed in Europa e conquistano sia Giovanni che più tardi il figlio Giobatta. Ancora violenze guerre e massacri da cui entrambi escono delusi e perdenti. Il ripasso della nostra storia risorgimentale è formidabile, col vantaggio di farla uscire dalla dotta dissertazione in cui l’abbiamo appresa sui banchi di scuola, preoccupati per i brutti voti se non ricordavamo le date. Qui si sentono ribollire le idee, la gente muoversi ed agitarsi, le pallottole fischiare ed i protagonisti agire, soffrire e qualche volta ridere, magari per una festa di matrimonio o nel segreto di un circolo carbonaro, ma anche degradarsi ad azioni brutali di cui lei, discendente, si vergogna.
A questo punto si è a metà del libro, perché tutta la seconda parte è occupata dal quarto ramo :I Ferrier .Ma a me sembra questo sia anche un punto di cesura tra la coralità della prima parte ed il protagonismo di Anastasìa, nella seconda parte, di cui si raccontano le vicende fino al suo tragico epilogo alla fine del libro. Qui le leggende di famiglia diventano più romanzo, dove psicologia, avventure, passioni e tragedia avvolgono la trama alla “Vita” della M. Mazzucco e alla “A. Karenina”di Tolstoj.
Oriana si è decisa alla scrittura di questo libro, lungamente pensato, quando il “mal dolent” ha cominciato a scandire l’inesorabile count down della sua vita. Tirando quattro fili di Arianna ha dipanato i giochi del destino e del caso che hanno determinato la sua venuta al mondo. Ha frugato nelle personalità e nelle esistenze dei suoi arcavoli per comprendere se stessa alla luce delle loro storie e passarcene la testimonianza. Abbiamo assistito dalla bocca di proscenio alle avvincenti rappresentazioni dei luoghi, dei tempi, dei fatti e delle idee dove anche i nostri di arcavoli si muovevano, magari incrociando o condividendo i destini dei suoi.

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Sat, 24 Jan 2009 15:33:00 +0000

UN COMMENTO SU "RAGAZZI DI VITA"

Alla fine degli anni ’50, soldatino di leva,ho visto per la prima volta, dai finestrini della circumvesuviana, le baracche di lamiera della periferia di Napoli. Era un mondo sconosciuto per un giovane studente di una città veneta. Anche da noi c’era povertà, specialmente in campagna, e Gian Antonio Stella ce l’ha magistralmente descritta nel “Maestro Magro”. Ma niente a che vedere con quella riduzione agli infimi livelli della precarietà umana di cui la baracca è un simbolo.
PPP si è calato proprio in questa frangia esistenziale popolata di ragazzi che anno dopo anno srotolano e consumano la loro esistenza canagliesca al di fuori di qualsiasi progetto di vita che l’esempio degli adulti, la famiglia , la scuola e l’ambiente hanno fatto di ognuno di noi delle persone normali.
Confesso di aver fatto fatica a leggere le prime cento pagine di questo romanzo che, se non fosse stato proposto da Giacomina, difficilmente, da me, avrei scelto di leggere. Ma abbandonare un libro che ti è stato indicato è un po’una sconfitta. Così sono arrivato in fondo, e non lo rimpiango.
PPP usa il dialetto, ma non quello colorito, ironico, divertente che il Belli mette in bocca ai suoi popolani. Il suo e un dialetto povero, ripetitivo, noioso, come la quotidianità di questi ragazzi, i quali si intruppano e si dividono continuamente alla ricerca di pretesti per sfuggire alla noia di vite senza scopo. C’è tanto crimine ma senza grandezza: si ruba ferro vecchio, il portafoglio di un passante, l’elemosina di un cieco, per arraffare un po’ di lire per qualche giorno o solo per arrivare fino a sera.
Il romanzo procede tutto spezzettato, senza una trama, senza veri protagonisti. Proprio con questo stile l’autore ha voluto, secondo me, rispecchiare letteralmente l’esistenza di questi giovani. Rimane modesta cronaca anche quando parla di morte, perché la vita qui non vale granché. Così si chiude il libro, con un ragazzino che scompare risucchiato dai gorghi di un fiume nauseabondo ed insidioso, allegorica immagine dell’ambiente di vita e dell’esistenza di questi ragazzi.

inviato da Francesco

Incontro di Mercoledì 14 gennaio 2009

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Thu, 15 Jan 2009 08:10:00 +0000

Pier Paolo Pasolini - Ragazzi di vita - Garzanti

In otto capitoli Pasolini, con maestria giornalistica, denuncia lo stato dei sobborghi più degradati di Roma e la vita dei suoi abitanti: padri ubriaconi, madri schiavizzate e maltrattate, figli per strada o in galera, scuole utilizzate come abitazioni per sfollati e nessun intento educativo. Romanzo crudo che non lascia indifferenti, le parole colpiscono come pugnalate. Pasolini è diventato famoso con questo romanzo acre, violento, fortissimo. La miseria italiana, i baraccati, l'odore della sporcizia e dei panni vecchi, le periferie squallide, le estati roventi che ridestano appetiti pressoché bestiali, hanno trovato un descrittore commosso e lirico, tenuto saldamente al terreno da una severa fede politica.

Con questi argomenti avete dubbi che la discussione del libro abbia ostacolo a fluire e svilupparsi ? Certo che no.

Dobbiamo premettere che, quasi fosse una costante astronomica, il gruppo si è diviso tra quelli che sono riusciti a leggerlo per intero, magari con una certa fatica, e tutti gli altri che hanno scelto il contrario, vuoi per il lessico e l'abbondante uso del dialetto romanesco , vuoi proprio per il tema in se stesso. Troppa amarezza, crudeltà e angoscia da sopportare e arrivare all'ultima pagina che vede la tragica morte di Genesio, annegato nelle acque dell'Aniene, il secondo fiume di Roma, sulle cui rive si svolgono molte delle avventure (sovente tragicomiche) dei protagonisti e qui si può individuare la metafora: il fiume è come la vita che fluisce così come scorrono le sue acque (fin da allora inquinate !). C'è chi riesce ad attraversare indenne e raggiungere la sponda opposta e chi nell'intento purtroppo perisce, al pari delle vicende umane.

Coloro che l'hanno letto sono concordi nell'affermare l'attualità dei temi trattati, soprattutto per il coinvolgimento emotivo legato alle problematiche minorili. Sono adolescenti che non hanno avuto infanzia, proiettati indifesi in un mondo dove devono sopravvivere alla crudeltà, cattiveria, sopraffazione non solo degli adulti ma anche dei coetanei. Dove i genitori - quando vivi - sono spesso latitanti e le mamme coraggiose e frustrate dal destino avverso, sono vittime di mariti violenti e fannulloni. I ragazzi non ricevono dalla famiglia esempi positivi nell'amaro racconto - non romanzo - di P.P.P. : questo libro non si può infatti classificare tra i romanzi, non essendoci una trama, ma solo un filo conduttore che unisce gli otto capitoli quasi una cronaca documentaristica, un reportage giornalistico, una denuncia che a quei tempi suscitò scalpore e scandalo. L'autore fu denunciato e processato per oscenità e turpiloquio, ma assolto - con formula piena (!) - per non aver commesso il fatto; sappiamo come in quegli anni la società non fosse ancora pronta a conoscere e metabolizzare certe verità. In "Ragazzi di vita" si avvertono le prime espressioni del valente regista cinematografico che diverrà negli anni a venire; la sua scrittura - quando abbandona i dialoghi, per lo più costituiti da invettive e insulti, tanto povero e inaridito è l'animo di quegli adolescenti - per passare alle ambientazioni, ci permette di vedere scorci della Roma del dopoguerra aggredita e soffocata dai cantieri edili che producevano abitazioni - necessarie - a ritmo febbrile e dove si percepisce lo scontro sociale tra coloro che vivono in "centro" , dalla vita agiata, e gli altri che vivono in periferia nella miseria non solo materiale ma anche morale.

Per concludere una nota musicale. Poiché nel libro ricorrono più volte un paio di parole tratte dai versi di una canzone in voga allora ... zoccoletti, zoccoletti ... c'è chi si è incuriosito e ha posto la domanda: ma come sarà la melodia e il seguito del testo? Beh, il nostro gruppo non ha limiti e come con Google si trova risposta a tutto. Teresa si è prontamente esibita in un assolo canoro - tra gli applausi - dando così risposta alla domanda curiosa.

Per chi volesse il testo intero eccolo di seguito trascritto.

Zoccoletti zoccoletti / che davate ogni mattina / il buongiorno assieme a Nina. Zoccoletti zoccoletti / che soltanto dal rumore / facevate allegro il cuore. Non rallegrate più la mia casetta / e solamente un passero cinguetta. / Perché. chi mi voleva bene m’ha lasciato / perché l’amore mio non l’ha capito / e son rimasto solo e innamorato. Conto e riconto, / pianto su pianto, / il mondo canta e non l’ascolto più. Ho consumato mille fazzoletti / e del mio pianto l’ho bagnati tutti / sognando un viso e voi miei zoccoletti.Ma dove sei, / che cosa fai, / perché al mio amore non ritorni più.Zoccoletti zoccoletti / come in trono una regina / portavate ogni mattina.Zoccoletti zoccoletti / io cantavo, lei cantava / mentre un bacio mi donava.E adesso che non fate più rumore, / mi camminate ancora sopra il cuore. / Perchè.Ho consumato mille fazzoletti / e del mio pianto l’ho bagnati tutti / sognando un viso e voi miei zoccoletti.Ma dove sei, / che cosa fai, / perché al mio amore non ritorni più.Zoccoletti zoccoletti / che davate ogni mattina / il buongiorno assieme a Nina.

Il prossimo incontro 19 febbraio 2009 commenteremo l'opera postuma di
Oriana Fallaci:

Un cappello pieno di ciliege

Rizzoli Editore

a cura di Lucia e Alberto

A NOI SONO PIACIUTI

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Thu, 15 Jan 2009 07:17:00 +0000

Una selezione di titoli fra i più apprezzati e ultimamente letti dai componenti del Gruppo di lettura di Rozzano.

Alan Bennet - La cerimonia del massaggio - Adelphi
Il massaggiatore è morto, al funerale intervengono tutti i suoi clienti: il fior fiore di Londra.
Con graffiante ironia ecco apparire sulla pagina personaggi e situazioni grottesche animate da un assolo di sax. La preziosa sfera intima di ognuno, che fino ad allora era stata protetta dalle abili mani del defunto, fa capolino tra i banchi della chiesa, sfiora i convenuti suscitando infiniti arabeschi narrativi.

G. Cappelli - La vedova, il Santo e il segreto del Pacchero estremo - Marsilio
L'autore definito il Philip Roth italiano ha vinto il premio John Fante con il romanzo Parenti lontani.
La ricerca della ricetta del Pacchero estremo, tipico prodotto del sud Italia, è un viaggio che porta il lettore ad incontrare strani personaggi, gallerie d'arte, belle città, sogni infranti, santi e statue. Protagonista Dario Villalta, gallerista milanese profondo estimatore di Mantegna, e di giovani ricche vedove. Le pagine scorrono veloci nell'intricata vicenda ricca di colpi di scena.

Abdolah Kader - La casa della moschea - Iperborea
L'autore è rifugiato politico vive in Olanda dal 1988 e in una intervista su l'Espresso tiene a precisare che lui si sente figlio della Persia, dei suoi giardini, delle arti, della poesia. Anche il nome con cui firma i suoi libri è un omaggio a due compagni di lotta giustiziati dal regime Khomeini.
Una delle motivazioni del suo scrivere lo troviamo nella quarta di copertina: "Ho scritto questo libro per l’Europa. Ho scostato il velo per mostrare l’islam come modo di vivere... un islam moderato, domestico, non radicale."
Da secoli la famiglia di Aga Jan ha legato i suoi destini alla moschea di Senjan, nel cuore della Persia, La dimora adiacente la moschea è pervasa da miti e antiche tradizioni, ma l'arrivo del giovane imam Ghalghalporterà ad azioni sempre più violente che cambieranno il volto del paese.

Khadra Yasmina - L'attentatrice - Mondadori
Il dottor Amin, israeliano di origini arabe viene chiamato ad operare a ritmo sostenuto le vittime dell'ennesimo attentato . L'uomo, fino ad allora ha preferito vivere senza prendere una posizione nel conflitto che vede come schieramenti opposti il suo popolo d'origine e quello d'adozione. La chiamata del suo amico poliziotto ne l cuore della notte: "Tua moglie è morta, era lei l'attentatrice" lo porterà a porsi quesiti su chi fosse realmente la donnacon cui ha vissuto per anni.

Jodi Picoult - Diciannove minuti - Corbaccio
Peter Houghton è un ragazzo di diciassette anni, un giorno compie una strage nel suo stesso college e la polizia lo arresta prima che riesca a uccidersi. Ironia della sorte tra i feriti ci sono Josie Cormier, testimone chiave, figlia del giudice incaricato del processo nonché amica d'nfanzia del ragazzo e fra i professori il padre dello stesso Peter. Studenti modello nascondono efferati aguzzini, mostri si rivelano vittime disperate. Amore, incomprensione, insicurezze conformismo e una strage che poteva essere evitata; inevitabile per ogni persona coinvola la ricerca delle motivazioni, di quegli aspetti del passato che forse avrebbero potuto evitare quanto successo?

Cormac McCarthy - Meridiano di sangue - Einaudi
1850 sul confine tra Stati Uniti e Messico una banda di cacciatori di scalpi lascia dietro di sè una scia di sangue, li comanda il corpulento giudice Holden: predicatore e filosofo, semina ferocia e vilenza insieme alla sua banda composta di mezzosangue, reietti armati fino ai denti e anche un ragazzino di quattrodici anni.
McCarthy indaga attraverso le sue storie il mistero del Male e della violenza producendo opere che raccolgono sia il consenso della critica che quello dei lettori.

Roberto Cotroneo - Il vento dell'odio - Mondadori
Giulia Moresco acquista la casa dove abitava Cristiano Costantini - ormai latitante da decenni - e facendo dei lavori di ristrutturazione trova nascosto in un tramezzo uno sconvolgente memoriale che li riguarda entrambi. Riesce a farlo avere a Cristiano, il quale capisce che deve tornare per affrontare il passato.
Il dramma degli anni di piombo, al centro dell’interesse nel trentennale della morte di Aldo Moro, raccontato attraverso le voci dei due giovani protagonisti che nel ripercorrere la loro vita passata ci ripropongono momenti drammatici del nostro recente passato .

Lapierre e Moro - Mezzanotte e cinque a Bhopal - Mondadori
A quasi vent'anni dall'accaduto Dominique Lapierre insieme al nipote Javier Moro ricostruisce una delle catastrofi industriali più spaventose del secolo scorso. In un libro intenso e toccante, che ricorda i toni e la sensibilità dell'indimenticabile Città della gioia, i sue raccontano gli avvenimenti e i retroscena della tragedi di Bhopal, che nel dicembre del 1984 causò in poche ore migliaia di vittime.
"Non c'è niente da temere. Lo stabilimento di Bhopal sarà innocuo come una fabbrica di cioccolato" - assicurò il capo del progetto - " I molteplici sistemi di sicurezza di cui sono dotati gli impianti di questo genere permettono di tenere sotto controllo tutte le reazioni potenzialmente pericolose del Mic". Ma la notte tra il 2 e il 3 dicembre 1984, una nube tossica si levò dagli impianti della Union Carbide. La gente correva come impazzita da ogni parte, con gli abiti strappati, i veli lacerati, in cerca di una boccata d'aria respirabile. Con i polmoni che stavano per scoppiare, alcuni si rotolarono a terra in preda ad atroci convulsioni."Dappertutto ci sono morti con la faccia verdastra accanto ad agonizzanti che vomitano un liquido giallastro, scossi dagli spasmi".

Llosa Mario Vargas - Avventure della ragazza cattiva - Einaudi
Il lettore viene trascinato dalla capacità dell'autore di ritrarre, attraverso una storia d'amore, in modo vivo e palpitante il mondo europeo e latinoamericano dagli anni Sessanta a tutti gli anni Ottanta mescolando protagonisti ed eventi reali, come il capo guerrigliero Lobatòn, l'editore Muchnik e il Sessantotto parigino, con altri di fantasia, come il piccolo vietnamita adottato da una coppia francese che riacquista la voce grazie all'amicizia della niña mala
La vera protagonista del libro è però la scrittura, infatti Ricardo dopo la fine della vicenda con la misteriosa niña mala potrà sfruttare la sua esperienza e trovare il coraggio per affrontare quello che è sempre stato il suo sogno: scrivere.

Fethiye - Heranush, mia nonna. Il destino di una donna armena - Alet Edizioni
Nata in un villaggio armeno di religione cristiana Heranush all'età di dieci anni i turchi massacrarono la sua gente deportanto donne e bambini. Adottata da un capitano dell'esercito turco inizia una nuova vita da musulmana con il nome Seher. Il desiderio di rivedere ancora una volta i famigliari fuggiti in america spinge la donna, in punto di morte, a chiedere alla nipote di ritrovare i suoi cari.
Attraverso la testimonianza di Heranush, il destino di migliaia di famiglie armene.

Elisabeth Kubler-Ross - La morte è di vitale importanza - Armenia
Riflessioni sul passaggio dalla vita alla vita dopo la morte attraverso l'esperienza dell'autrice a contatto con i malati terminali nelle corsie degli ospedali. Una fedele testimonianza degli ultimi istanti dei pazienti: bambini, adulti, anziani evidenziando gli stati d'animo dei parenti al capezzale degli ammalati per aiutare a comprendere con quanta grazia e pace lo spirito umano si prepara ad affrontare la vita eterna.

Andrea Vitali - Dopo lunga e penosa malattia - Garzanti libri
"Dopo lunga e penosa malattia" è quanto scritto sul manifesto funebre per la morte del notaio Galimberti affisso dalla famiglia.
Il dottor Carlo Lonati e il defunto, erano amici, giunsero a Bellano nello stesso periodo quarant'anni prima, soffrono entrambi di angina, prendono le stesse medicine e seguono la stessa dieta... come mai il notaio è morto? è stata veramente una lunga e penosamalattia, cosa nasconde la signora Claudia Galimberti? In questo giallo l'autore cerca di dipanare la matassa attraverso i luoghi, i vicoli e le strade vicino al lago di Como. Da Bellano a Dongo, passi falsi e colpi di scena per gli amanti del genere.

Aspettiamo le vostre segnalazioni, non esitate, con commenti e proposte !

A cura di Lucia e Alberto.

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Wed, 10 Dec 2008 09:22:00 +0000

CHE FUMETTI IN BIBLIOTECA

QUARTA SERATA

Il futuro delle vignette: "lo spazio bianco" tra il presente e l'anno che verrà.

Di questo e altro hanno discusso Mario Gomboli (sceneggiatore ed editore di Diabolik), Pasquale Del Vecchio (disegnatore di Tex), Tito Faraci (sceneggiatore di "Topolino", "Lupo Alberto", "Brad Barron", "Tex" e "Diabolik"), Michele Ginevra (direttore del Centro Fumetto Andrea Pazienza di Cremona) moderatore Loris Cantarelli.

L'interessante domanda posta ad alcuni tra i protagonisti del fumetto italiano, ma non solo (ricordiamo che le storie della Banda Disney pubblicate nel mondo provengono per oltre il settanta per cento dalle matite e dalle penne degli autori italiani, in altre parole l'Italia è esportatrice di allegria e buon umore dedicati a piccoli e grandi) non poteva avere una sola univoca risposta, la ricetta unica non c'è.

Tutti concordi però nell'affermare che come lo stesso Disney, così Bonelli e poi le sorelle Giussani (creatori rispettivamente di Tex e Diabolik), quando lanciarono i loro personaggi non si ispirarono ad altri che li avevano preceduti, furono degli innovatori, e che innovatori! La validità delle loro creazioni si tocca con mano, visti i decenni d'anzianità che tutti vantano. Quindi, d'accordo sulla moderna Graphic Novel (numeri unici, storie che non si dilatano su più uscite periodiche, veri e propri romanzi a fumetti), ma anche necessità d'innovazione.

Mercato: in Italia sono oggi aperte all'incirca oltre 35.000 edicole o rivendite di giornali e riviste, 3000 librerie, 300 "fumetterie" (librerie specializzate, riservate ai fumetti, dove si trovano edizioni non distribuite in edicola oltre ad arretrati e pubblicazioni di editori ormai scomparsi da anni) dove si possono acquistare i fumetti e rappresentano la vetrina dove scoprire e quindi accedere alle edizioni consolidate ma anche a quelle nuove. Le oltre 3000 biblioteche non sono punti di "mercato" ma sono altrettanto importanti perché contribuiscono alla visibilità, invogliano, una volta scoperto un personaggio o una collana, ad acquistare la copia personale da conservare, magari per la eventuale collezione.

A monte c'è la catena di distribuzione, aziende specializzate nella diffusione dei prodotti editoriali a stampa, una sorta di forca caudina attraverso cui passa, una volta che gli autori hanno trovato, quasi sempre con fatica, l'editore, il frutto del loro lavoro. Se si migliorasse la fase di distribuzione autori ed editori trarrebbero indubbi vantaggi di cui beneficerebbero alla fine i lettori, considerazione che si può estendere tranquillamente ai film e ai libri pubblicati dagli editori cosiddetti minori.

In certi casi (in USA soprattutto) vi sono stati travasi in altre forme mediatiche dove i vari Batman e Spider-Man - per esempio - hanno avuto picchi di successo sul grande schermo, anche con sequel, al punto che qualcuno tra i meno informati è portato a credere che i citati supereroi non abbiano natali con le nuvolette, ma siano originali hollywoodiani.

Quindi il fumetto potrebbe avere un travaso nella TV, nella moda, nel merchandising.

La domanda posta su quale potrà essere il futuro del fumetto è del tutto paragonabile a quella che ricorre periodicamente, per esempio, sulla musica moderna, nelle sue varie espressioni artistiche. Gli addetti ai lavori riuniti attorno alle tavole rotonde, organizzate a distanza di anni, si chiedono: che futuro avrà il rock nel prossimo decennio? Ecco che ognuno esprime a raffica timori e/o certezze. Però è comunque consolante (per il fumetto) constatare che, a prescindere dalle previsioni, si continua ancora ad ascoltare rock (e a leggere fumetti).

Un'ultima considerazione: la voglia di sentirsi raccontare storie disegnate, in un mondo immerso nell'onnipresente società dell'immagine, consente al fumetto di vedere un futuro, magari di nicchia, ma assicurato!

Al termine applausi calorosi a tutti e un ringraziamento alla Biblioteca Cascina Grande per l'organizzazione e l'ospitalità.

Buon Natale e Felice 2009 a tutti !!

a cura di Lucia e Alberto

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Sun, 30 Nov 2008 10:43:00 +0000

Commento di Francesco
IRENE NEMIROVSKY
“ Suite Francese “

Irene sa che l’internamento è imminente, ciononostante concepisce un grande progetto letterario sulla falsariga di un’opera musicale (La Quinta Sinfonia) in cinque movimenti di cui è riuscita a comporre i primi due e a delineare i due successivi. Solo uno spirito cosciente del proprio valore creativo può subordinare la preoccupazione per il destino che l’attende alla esaltazione per la realizzazione di un’opera da consegnare a un futuro che lei lucidamente percepisce non le sarà permesso di vedere. Ed in effetti passeranno solo 35 giorni tra il suo arresto ad opera della solerte gendarmeria francese e la sua eliminazione a Birkenau il 17 agosto 1942-
Ambienta le storie nel tempo reale in cui vive e di cui stigmatizza con spietatezza e ironia (ebraica?) le meschinità, la grettezza, l’arroganza, l’ipocrisia delle classi privilegiate a cui lei stessa appartiene per censo ( I Pericand, Gabriel Corte, i visconti di Montmort) altezzose, offese per la perdita del loro prestigio, ma poi pronte a collaborare perché capiscono che i tedeschi possono proteggerle dai malviventi, dalla repubblica, dagli inglesi, dai comunisti.
Non c’è mai odio per gli occupanti, che pure stanno così minacciando la sua esistenza. Ma anzi tutto “Dolce” è un contrappunto poetico sulla familiarizzazione tra i giovani occupanti e i paesani all’inizio diffidenti. Utilizza apposta, a mio parere, non un reparto di SS ma un reparto di cavalleria. C’è solo una persona che odia visceralmente: è la Sig.ra Angellier, che proprio per preservare il suo odio erige una barriera di totale separatezza fisica e mentale dall’occupante. Arriva al punto da odiare la musica, perché essa abolisce le frontiere, le differenze di lingua, di abitudini , di origine. Ma quasi a giustificare la visceralità di quest’odio alla fine fa apparire questa donna affetta da allucinazioni psicopatiche.
Tutta la scrittura ha un ritmo di movimento, quasi a rispecchiare l’urgenza della scrittrice a contenere nella sua opera tutta la complessità del suo progetto narrativo, giustamente paragonato a quelli dei grandi scrittori russi. Non c’è tempo per il ritmo lento della contemplazione. E’ serrata anche l’evoluzione psicologica di Lucille , che dall’incontro col giovane ufficiale prende la forza per il suo processo liberatorio dalla sudditanza dalla suocera, dal marito e dall’ambiente.
E’ un grande romanzo, rimasto ingiustamente sepolto per 60 anni.

noreply@blogger.com (GdL Rozzano) — Fri, 28 Nov 2008 08:07:00 +0000

Terza serata

"CHE FUMETTI IN BIBLIOTECA"

"PROFESSIONE FUMETTISTA"

"Dietro le quinte della fabbrica dei sogni"

La formazione annunciata in programma, si è arricchita, a sorpresa, con la presenza del Capo Redattore di TOPOLINO (Disney Italia), Davide Catenacci, quindi parafrasando il gergo calcistico la squadra scesa in campo era composta da: Luca Enoch (autore unico di "Sprayliz" e "Gea"), Gastone Mencherini (disegnatore e illustratore), Fausto Vitaliano (sceneggiatore Disney), Claudio Mangiafico (studente del Corso di fumetto della Scuola di Arte Applicata del Castello Sforzesco) e Davide Catenacci. A dirigere da bordo campo ... pardon ... a coordinare il moderatore Loris Cantarelli.

Il fascicolo tanto atteso, prima di arrivare in edicola odoroso d'inchiostro tipografico e fresco di stampa, che cammino ha percorso? Chi sono, che ruolo e quale specializzazione hanno i professionisti che lavorano "dietro le quinte" richiamate dal sottotitolo del tema della serata?

Per la maggior parte dei casi, ciascuna edizione è frutto di un lavoro di squadra che, per motivi strettamente esecutivi, lavora sul progetto, come vedremo di seguito, molto tempo prima della data scelta per la pubblicazione. Nel caso del famosissimo Topolino, Davide Catenacci ha spiegato che gli autori (vedi p.e. Fausto Vitaliano) ricevono dalla redazione (o propongono in autonomia) il suggerimento di scrivere una storia con un certo soggetto, che potrebbe anche essere ispirato a fatti di attualità. Una volta scritto e approvato, è il momento dello sceneggiatore che trasformerà le parole in vignette disegnate quest'ultime dagli specialisti della matita e dell'inchiostro di china. Infine per apprezzarle nella loro veste definitiva dovranno essere completate con la colorazione, ove prevista, e dalla scrittura dei dialoghi inscritti entro le fatidiche "nuvolette" o fumetti.

Come si può capire la strada da percorrere è articolata e l'ordine di grandezza del tempo per realizzare il prodotto si misura in mesi.

Quando leggiamo un fumetto la storia ci intriga sovente al punto di trascurare l'osservazione attenta delle tavole. Grave mancanza. Ogni vignetta è frutto di un lavoro straordinario di ricerca filologica dei luoghi e dell'epoca storica dove si muovono i protagonisti. Così come l'inquadratura (rubando dal gergo cinematografico) non è fine a sè stessa e nei casi di fumetti d'autore di vaglia non è statica, ma, dove serve, suggerisce l'idea del movimento. Anche i particolari anatomici - dall'espressione di un viso al particolare di un fascio di muscoli tesi nello sforzo dell'azione - devono essere realistici, quasi fossero tavole di un testo universitario.

Luca Enoch, in qualità di autore unico (è autore, sceneggiatore, disegnatore) e Gastone Mencherini, hanno spiegato la necessità di documentarsi scrupolosamente sull' epoca in cui è ambientata la storia, compresi gli sfondi e gli scenari delle vicende. Dall'abbigliamento agli edifici, dalle montagne ai fiumi alle ambientazioni negli interni, ecc.

E che dire dello studio di come comporre la tavola in presenza di luce proveniente da una determinata direzione oppure il punto di osservazione del lettore, dettato dal disegnatore con maestria, che per esempio gli fa vedere dall'alto la selva dei grattacieli di una megalopoli dove si muovono i Supereroi? Claudio Mangiafico, giovane artista di Rozzano ha mostrato alcuni suoi studi su questi aspetti grafici dettagliandone lo sviluppo.

Agli occhi superficiali di un non esperto, una storia a fumetti può sembrare un prodotto di valore esclusivamente commerciale o un gradevole passatempo. Al contrario è la sintesi di impegno, ricerca e abilità individuali non comuni.

Al termine domande e cortesi risposte di prammatica e calorosi applausi a tutta la squadra dei Professionisti del Fumetto.

Arrivederci giovedì 4 dicembre per la quarta e ultima serata

interverrano:

Mario Gomboli (sceneggiatore ed editore di "DIABOLIK") Pasquale Del Vecchio (disegnatore di "Tex"), Tito Faraci (sceneggiatore di "Topolino", "Lupo Alberto", "Brad Barron", "Tex"), Michele Ginevra (Direttore del Centro Fumetto Andrea Pazienza di C remona), Loris Cantarelli (redattore di "Fumo di china" e moderatore dell'incontro) esporranno le loro opinioni su:

"Il futuro delle vignette: "lo spazio bianco" tra il presente

e l'anno che verrà."

a cura di Lucia e Alberto